AÑO 7 - Evru

Dongda, La Gran Campana

Evru no es un artista que deje indiferente. Antes llamado Zush (hasta el 2001) y nacido como Albert Porta, ha sido un creador que se ha ido reinventando a lo largo de su dilatada carrera. Se define como un artista, científico y místico, Evru ha creado un espacio imaginario con un lenguaje y simbología propia.

Y así también es La Gran Campana, Dongda, una obra personal y relevante, que fascina e inquieta al mismo tiempo. Fue una de las últimas obras que hizo como Zush. Por el artista concebir La Gran Campana representó un acto de doble creación: el arte de su composición conceptual y estética plasmadas en el molde y el proceso casi mágico de su fundición en bronce que podría compararse con el nacimiento de un nuevo ser.

Evru a través de Dongda quiere recuperar la tradición de hacer repicar las campanas. Así el observador nunca es pasivo en presencia de La Gran Campana: puede intervenir en la acción de hacerla vibrar o en el proceso de recepción del mensaje acústico. Su estímulo sensorial puede tanto congregar la comunidad cercana como promover la unión espiritual de uno consigo mismo, con la humanidad y con el universo.

Recogimiento, profundidad y comunicación simbólica con el más allá, como una forma de romper límites y buscar nuevas respuestas.

Así, a partir de ahora los visitantes que recorrerán La Viña de los Artistas de Mas Blanch i Jové podrán adentrarse en el bosque, jugar, comunicarse, meditar o simplemente escuchar como el paisaje vibra con el sonido de la Dongda.

"Instalamos a Dongda, La Gran Campana extasiada en un pequeño bosque para que los visitantes la hagan tocar y sus buenas vibraciones se expandan por toda la Vinya." Evru

"Gracias a mi gran amigo Frederic Amat conocí a Sara Balasch y Joan Jové; visitaron mi cueva estudio e inmediatamente su entusiasmo y pureza de espíritu me convencieron de la maravillosa experiencia que sería participar en la Viña de los Artistas" Evru

Inauguración

Vídeo de la fiesta del AÑO 7 en el Viñedo de los Artistas
MÁGNUM EDICIÓN COLECCIONISTA
Saó Expressiu 2013 a Evru

Evru

Barcelona, 1946
Up Down
En 1968, el artista Albert Porta decide convertirse en Zush y empezar a crear Evrugo Mental State, un territorio imaginario, con sus propios códigos de comunicación y símbolos (alfabeto, himno, bandera, pasaportes, moneda…). Desde los inicios de su carrera, su obra se centra en la pintura y el dibujo. A mediados de la década de 1980, Zush comienza a integrar tecnologías digitales en su trabajo, siendo uno de los pioneros en España en producciones hipermedia y online. En la época, desarrolla el concepto de PsicoManualDigital, que apunta a la intrínseca unión entre mente, práctica física y manual, y las prótesis tecnológicas. Las prestigiosas becas de la Fundación Juan March y William Fulbright Foundation para estudios en el M.I.T. de Boston (1975) y la del D.A.A.D. de Berlín (1986) le permiten ampliar sus experiencias internacionales.
En el 2001, durante su exposición retrospectiva [ZUSH.TECURA] en el Museu d'Art Contemporani de Barcelona MACBA, Zush se despoja de su alter ego, con el que había operado durante los primeros treinta y tres años de su carrera, y se convierte en Evru. Pasa a definirse como ArtCienMist: artista, científico y místico.
Evru cuenta con una dilatada carrera. Desde su primera exposición en 1964, en la galería René Metras de Barcelona, su obra es ampliamente exhibida nacional e internacionalmente. Por sus dos exposiciones retrospectivas [ZUSH La Campanada], en el Museo Reina Sofía – MNCARS, Madrid (2000), y [ZUSH.TECURA], en el MACBA, Barcelona (2000¬–2001) (le) recibe el Premio Ciudad de Barcelona del 2000–2001. Otras importantes retrospectivas tienen lugar en Nus National Gallery, Singapur (2006); Today Art Museum, Beijing, China (2007); MoMA Duo Lun, Shanghai, China (2007). En el 2003, recibe el premio de arte por la A.C.C.A. (Asociación de Críticos de Arte Contemporáneo de Cataluña) en Barcelona por su exposición individual [De Zush a Evru], celebrada en la Galería Joan Prats y Joan Prats-Artgràfic de Barcelona. Participa en exposiciones internacionales como la Documenta VI de Kassel, Alemania (1977); New Images from Spain (1980), en el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, EUA; Magiciens de la Terre (1989), organizada por el Centro Pompidou de París, Francia.
Su obra forma parte de innúmeras colecciones nacionales e internacionales, tales como: Fondation Cartier pour l'art contemporain, Paris; Museum of Contemporary Art Chicago (MCA), Chicago, IL; Solomon R.; Guggenheim Museum, New York City, NY; Museum of Modern Art (MoMA), New York City, NY; Fine Arts Museum of San Francisco, San Francisco, CA; Weserburg | Museum für moderne Kunst, Bremen; CaixaForum Barcelona; Fundación Juan March, Madrid; MACBA Barcelona; MNCARS, Madrid, etc.

© Claudia Giannetti, 2017.
Biografía extraída del catálogo de la exposición [el mundo en su espuma]
21 abr 2017 – 10 jul 2017. Galería Ángeles Baños, Badajoz.

Otras obras del artista